小地球旅行1. Steelhenge by Bureau A
船運(yùn)集裝箱成為越來(lái)越受歡迎的建筑組件，而瑞士工作室Bureau A卻用它們來(lái)做雕塑，他們的第一個(gè)作品“大塊頭”在日內(nèi)瓦獨(dú)立藝術(shù)空間雙年展上亮相。
50個(gè)藍(lán)色船運(yùn)集裝箱經(jīng)過(guò)各種疊放，重新創(chuàng)造了一個(gè)新石器時(shí)代的圓形集會(huì)空間，目的是復(fù)興反主流文化藝術(shù)界，這是一個(gè)類(lèi)似巨石陣的活動(dòng)場(chǎng)地，每個(gè)集裝箱都能被打開(kāi)，這里能夠舉辦從音樂(lè)會(huì)、集市到文藝演出等各種各樣的社會(huì)活動(dòng)，為小商販、儲(chǔ)物、展覽、座位區(qū)以及場(chǎng)地的一般配套服務(wù)提供空間。
2. The Midnight Garden by Jennifer Angus
我們?cè)榻B過(guò)這個(gè)作品，藝術(shù)家 Jennifer Angus為倫威克畫(huà)廊的「Wonder」展，創(chuàng)作了一組名為「In The MidnightGarden 在午夜的花園里」裝置藝術(shù)。熱情艷麗的玫粉色布滿了展廳的天花板和四壁；從遠(yuǎn)處望去，墻上仿佛貼著維多利亞時(shí)期家庭裝修常用的墻紙。但令人驚訝的是，所謂的“墻紙”皆由5,000只不同種類(lèi)的昆蟲(chóng)標(biāo)本組成，各種顏色的昆蟲(chóng)被一絲不茍地排列成圓形、裝飾圖案和星形眼睛的骷髏。
3. The Beach by Snarkitechture
來(lái)自以設(shè)計(jì)單色的唯美藝術(shù)品著稱的布魯克林建筑工作室(Brooklyn Studio Snarkitecture)，今年在國(guó)家建筑博物館(National Building Museum)舉行了一場(chǎng)巨型泡泡海洋展覽，大約100萬(wàn)個(gè)透明的透明泡泡球被倒入這個(gè)巨大的展覽廳，形成了一個(gè)超大的泡泡球游樂(lè)場(chǎng)。所有的球倒入之后，大約有3英尺高(約1米)。另外，這些球是半透明的，圍在一起就像一個(gè)乳白色的半透明海洋，有些地方能夠高達(dá)8英尺(約2.5米)。
走入其中，就像進(jìn)入了純白色的泳池。你可以肆意在其中打滾，孩子們還可以套上游泳圈盡情遨游，玩累了就去旁邊的沙灘椅上歇會(huì)兒，曬曬“太陽(yáng)”。這條長(zhǎng)達(dá)48米的“泳池”讓原本肅靜的藝術(shù)殿堂變成了親民的歡樂(lè)海洋。這件新鮮的互動(dòng)裝置藝術(shù)作品名為海灘（the Beach）。
4. Microtherme by Matter Design
建筑工作室MatterDesign創(chuàng)作了一個(gè)壓縮的混凝土水療藝術(shù)裝置“Microtherme”，人可以站在這個(gè)裝置下探出頭來(lái)。作品外部是個(gè)木頭箱子，內(nèi)部是雕塑內(nèi)墻，可以輻射出不同的溫度，給人一種即親密又矛盾的體驗(yàn)。
5. Heartbeat by Charles Pétillon
當(dāng)?shù)貢r(shí)間2015年8月25日，英國(guó)倫敦，科文特花園(Covent Garden)被點(diǎn)綴了10萬(wàn)只氦氣球，形成一個(gè)巨大的人工云層，這個(gè)被稱為“心跳”（Heartbeat）的54米長(zhǎng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)來(lái)自于法國(guó)藝術(shù)家Charles Pétillon。
Charles Pétillon很早便憑借使用氣球“入侵”各種現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景的創(chuàng)作方式為人所熟知，無(wú)論是成年人的游泳池，還是孩子們的小操場(chǎng)，他的作品都會(huì)呈現(xiàn)出一種極為獨(dú)特的感覺(jué)。此次，他將帶著他的白色氣球在科文特花園這座充滿歷史氣息的倫敦建筑內(nèi)創(chuàng)造出其藝術(shù)生涯中最大的作品，沒(méi)錯(cuò)，50多米的天花板將承載他稱之為“心跳”的作品——無(wú)數(shù)閃著亮光的乳膠氣球構(gòu)成一大片浮云。
6. Pigalle Duperré by Ill-Studio
巴黎街頭文化起家的Pigalle是由創(chuàng)辦人 Stephane Ashpool 以自家家鄉(xiāng)為名打造的品牌。Pigalle一開(kāi)始以街頭文化流行為主，而隨設(shè)計(jì)師閱歷漸增對(duì)于High-Fashion 有了不同的見(jiàn)解，開(kāi)始進(jìn)軍高端時(shí)尚。
2015年在新品推出之際，Pigalle和設(shè)計(jì)工作室Ill-Studio一起在巴黎街頭變出了一個(gè)色彩誘人，走過(guò)路過(guò)絕對(duì)不會(huì)錯(cuò)過(guò)的藝術(shù)品般的籃球場(chǎng)。球場(chǎng)的設(shè)計(jì)靈感來(lái)源于俄國(guó)畫(huà)家馬列維奇1930年的那幅“Sportsman”畫(huà)作，立體感、未來(lái)感十足的鮮艷幾何圖形堆砌令人贊嘆。
7. Labyrinth by Gijs Van Vaerenbergh
年輕的比利時(shí)建筑師Gijs Van Vaerenbergh和藝術(shù)家Pieterjan Gijs接受藝術(shù)中心C-mine的邀請(qǐng)，合作搭建了一個(gè)大型的實(shí)驗(yàn)性質(zhì)雕塑裝置—“迷宮”，以紀(jì)念以“教育、藝術(shù)、創(chuàng)意、展示為所長(zhǎng)、每年能夠吸引80萬(wàn)游客的藝術(shù)中心”－“C-mine”10周歲夏季生日慶典。
這個(gè)裝置大迷宮專(zhuān)注于人們的空間體驗(yàn)，建造時(shí)使用到了厚5毫米高5米的鋼板，使用鋼板的總長(zhǎng)度達(dá)到了1公里。建筑師和藝術(shù)家在其中加了很多建筑類(lèi)型學(xué)元素，比如城門(mén)，橋，圓頂，墻壁。讓人們?cè)诿詫m中體會(huì)到意想不到的空間和體驗(yàn)。
8. Brutalist Playground by Assemble
當(dāng)?shù)貢r(shí)間12月7日，2015年度特納獎(jiǎng)（Turner Prize）頒獎(jiǎng)典禮在蘇格蘭格拉斯哥電車(chē)當(dāng)代藝術(shù)中心（Tramway）與泰特美術(shù)館合作舉辦，大獎(jiǎng)花落倫敦藝術(shù)家小組Assemble。這是特納獎(jiǎng)自1984年創(chuàng)辦以來(lái)，從最嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)，首次頒給非藝術(shù)家（小組）。倫敦藝術(shù)家小組Assemble由18名30歲以下、來(lái)自建筑領(lǐng)域的從業(yè)者組成，他們的創(chuàng)作實(shí)踐跨越藝術(shù)、建筑和設(shè)計(jì)，憑借對(duì)利物浦的半廢棄社區(qū)Granby Four Streets進(jìn)行再生改造而獲得提名。
一個(gè)用較堅(jiān)實(shí)的泡沫做的臨時(shí)游樂(lè)場(chǎng)（Brutalist Playground），馬卡龍色，看起來(lái)很萌。這個(gè)設(shè)計(jì)的緣起是，二戰(zhàn)后，倫敦很多歷史建筑，比如丘吉爾莊園等地的游樂(lè)園都因種種原因被拆除了；設(shè)計(jì)師想嘗試著重新回顧與思考這些活動(dòng)場(chǎng)所。
9. Caesarstone Movements by Philippe Malouin
今年四月份米蘭設(shè)計(jì)周期間，倫敦設(shè)計(jì)師 Philippe Malouin使用“愷薩金石”（caesarstone）展示了自己最新推出的“movements”系列——一套八架秋千以及手工花盆作品。展品在充滿歷史風(fēng)情的塞爾貝羅尼宮對(duì)外展出，受到了一些嚴(yán)苛評(píng)論家的高度喜愛(ài)。
倫敦設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)RawEdges由以色列設(shè)計(jì)師YaelMer和Shay Alkalay組成。Yael專(zhuān)注鉆研如何將二維板狀物料幻變成彎曲的實(shí)用對(duì)象，Shay則重點(diǎn)研究對(duì)象的移動(dòng)、功能和反應(yīng)。他們?cè)谝黄饎?chuàng)作出了很多前所未有的物件，共同目標(biāo)是創(chuàng)造前所未見(jiàn)的嶄新作品。
近期他們推出一系列名為Endgrain的家具，其特點(diǎn)在于展示了木材經(jīng)過(guò)染料浸泡之后呈現(xiàn)出多彩的三維立體圖案。這一系列家具現(xiàn)在的效果是他們經(jīng)過(guò)多年的試驗(yàn)才最終達(dá)到的，木材需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間染料浸泡，而且需要嚴(yán)格按照正確的木材和染料配比組合才能獲得美輪美奐的顏色。這些大塊的木材被染色之后，再用計(jì)算機(jī)數(shù)控技術(shù)（CNC）機(jī)床進(jìn)行切割成形得到桌面、架子、凳子和其他的小配件。Endgrain系列家具有著不同的表面造型，既有平坦的頂部桌面，又有彎曲突起的模式。
相關(guān)閱讀》擬象派
擬象派代表作《 一萬(wàn)個(gè)普通人》
“一萬(wàn)個(gè)普通人”，簡(jiǎn)稱“萬(wàn)人藝術(shù)計(jì)劃”。由擬像派藝術(shù)小組發(fā)起人地球君和光子創(chuàng)作，將“一萬(wàn)個(gè)普通人”寫(xiě)入歷史，是世界上第一座封存普通人表達(dá)和記憶的玻璃迷宮。
歷史上除了偉人英雄才子佳人，或是災(zāi)難，從未有對(duì)普通人存在和表達(dá)的公共藝術(shù)裝置。不論西方，還是中國(guó)。始終沒(méi)有用實(shí)體紀(jì)念的方式，為普通人自主獨(dú)立的表達(dá)提供永久戶外展示的機(jī)會(huì)，但每個(gè)人都有被紀(jì)念、記錄，甚至寫(xiě)進(jìn)歷史的沖動(dòng)，這種沖動(dòng)可能是與生俱來(lái)的。
參與藝術(shù)裝置的一萬(wàn)個(gè)普通人，不需要任何功績(jī)，也沒(méi)有任何階級(jí)，地位，身份，權(quán)利，金錢(qián)，人種的限制，只需要留下140個(gè)字和寄出一件物品給藝術(shù)家即可。
這個(gè)巨大的公共藝術(shù)裝置，不僅留給這一代人，還有未來(lái)一百年后的人類(lèi)。它很像《三體》里劉慈欣設(shè)想建在冥王星上的人類(lèi)文明紀(jì)念碑，比“無(wú)盡之門(mén)”太空基因項(xiàng)目更具有現(xiàn)實(shí)意義，又像是2019年《奇葩說(shuō)》黃執(zhí)中辯論里的“歷史長(zhǎng)河漫漫，天上的星星無(wú)數(shù)，每一顆星星都應(yīng)該有同等的機(jī)會(huì)被看見(jiàn)”的古典AI裝置。
此公共藝術(shù)位于離成都市區(qū)1小時(shí)車(chē)程的崇州歷空山道明酒店無(wú)人后山，空山小綠球大地藝術(shù)營(yíng)地內(nèi)。如果你也想成為一萬(wàn)個(gè)普通人中的一個(gè)，可以聯(lián)系微信 xiaodiqiu17 了解該藝術(shù)計(jì)劃。
關(guān)于擬象派》》
擬像，英文“simulacre“，來(lái)源于希臘語(yǔ) eidolon，原意一方面表示圖像，另一方面又表示仿真，即表示某種事物的一種形象或者是一種“再現(xiàn)”。類(lèi)似于真實(shí)事物的“副本”，“幻象，”是一種’非存在”。
柏拉圖認(rèn)識(shí)到語(yǔ)言就是一種“非存在”，同時(shí)他也認(rèn)識(shí)到：只有透過(guò)“非存在的方式“才能表達(dá)“存在“。這樣一來(lái)，“非存在”成為了“存在”的替代物。
擬像派藝術(shù)家地球君指出：用 “非存在 ” 去指認(rèn)并強(qiáng)化 ”存在”，就是藝術(shù)家的空間 （word space）例如俳句中的間隔（空格、空檔），是不存在內(nèi)容的，然而它確實(shí)存在（實(shí)在感、效果、語(yǔ)義）。這是藝術(shù)的空間（wordspace）。
擬像派不是什么，是什么：
擬像派不是野獸、
不是禪修靈異氣場(chǎng)感覺(jué)、
不是機(jī)械復(fù)制時(shí)代的靈光、
不是后現(xiàn)代、
不是新水墨、
不是線性時(shí)間中或與時(shí)間同步的當(dāng)代、
不是科幻視覺(jué)、
不是商業(yè)復(fù)制性批判、
不是批判批判、
不是杜尚空間物料的搬運(yùn)游戲、
不是博伊斯的自然美學(xué)社區(qū)政治運(yùn)動(dòng)、
不是藝術(shù)權(quán)力榜單的叢林、
不是不實(shí)現(xiàn)觀念、
不是總體藝術(shù)、
不是多重藝術(shù)史的走狗、
不是哲學(xué)的物化、
不是新聞反饋的永恒化、
不是政治異見(jiàn)的民主斗爭(zhēng)、
不是觀眾成為內(nèi)容的更多可能性、
不是光舞互動(dòng)、
不是視覺(jué)感受、
不是街頭、
不是行為、
不是放炮、
不是品牌符號(hào)、
不是藝術(shù)即行為。
不是不是。
也可以說(shuō)，擬像派可以是如上內(nèi)容的擬像，但不是如上內(nèi)容。
▲ 擬像派 ”竹林七賢“局部圖
擬像派只是對(duì)擬真世界的系統(tǒng)擬像，在other word space 中存在。擬像派將貪戀擬真世界中的一切，包括不限于民主、法治、金錢(qián)、權(quán)力、欲望、哲學(xué)、和靜清寂，并加速變異，使它美妙，比真實(shí)更真實(shí)。擬像派絕不悲觀，只是用更好的表達(dá)效果來(lái)遮蔽，象征死亡。擬像派十分快樂(lè)，包括不斷擬像自身。擬像派自身沒(méi)有概念，包括界定時(shí)期。擬像派里不存在擬像派這個(gè)詞匯。擬像派不承認(rèn)擬像派自身。
擬像派的終極關(guān)懷：
擬像派的最后極端，是用擬像重塑擬真世界，將無(wú)數(shù)真理歸至真理的唯一，解除因思辨而被思辨謀殺的集群內(nèi)爆，那就是依據(jù)原有的真實(shí)，承認(rèn)最終的造物主是上帝，它是自身最純粹的擬像。
擬象派代表藝術(shù)家 地球君
實(shí)驗(yàn)藝術(shù)家，擬像派藝術(shù)發(fā)起，小地球旅行創(chuàng)始人兼CEO。2019年主導(dǎo)籌建中國(guó)首個(gè)大地藝術(shù)營(yíng)地；曾創(chuàng)作世界第一個(gè)眾籌大地藝術(shù)項(xiàng)目“小王子2”，同期修建世界最長(zhǎng)篝火池；已累積創(chuàng)作超過(guò)1000幅當(dāng)代藝術(shù)作品；舉辦3000次一人觀展運(yùn)動(dòng)。
擬象派代表藝術(shù)家 光子
跨界藝術(shù)家，俳句詩(shī)人，宇宙詩(shī)人，大地藝術(shù)家，擬像派藝術(shù)發(fā)起人，小地球旅行聯(lián)合創(chuàng)始人，旅行圈著名撰稿人，超現(xiàn)實(shí)景區(qū)策劃人。2019年聯(lián)合籌建空山小綠球大地藝術(shù)營(yíng)地，已落地創(chuàng)作數(shù)個(gè)大地藝術(shù)作品裝置；2016年曾受邀哥倫比亞大學(xué)北京中心，演講“俳句，清貧思想”；2013年北京京師美術(shù)館舉辦“日常神跡”多媒體裝置聯(lián)合個(gè)展（詩(shī)歌，裝置，油畫(huà)）