小地球旅行裝置藝術(shù)是“場地+材料+情感”的綜合展示藝術(shù)。
裝置藝術(shù)在上世紀(jì)六十年代興起，于七十年代逐漸發(fā)展成世界視覺文化的主流樣式。它于八五新潮后才逐漸融入到中國。由于大部分裝置藝術(shù)作品的材料較難達(dá)到長期保存，所以一般用于室內(nèi)陳列。然而優(yōu)秀的裝置藝術(shù)不僅具有美感，而且其獨特的表現(xiàn)手法能夠吸引觀賞者的互動和思考，因此裝置藝術(shù)逐漸被陳列到室外街道，廣場等公共環(huán)境中，通過藝術(shù)性和功能性的結(jié)合，滿足城市空間的美化，提高城市公共環(huán)境的品質(zhì)。
擬象派藝術(shù)小組認(rèn)為，只有用“非存在”才能解釋“存在”。裝置藝術(shù)作為人類思維的一種產(chǎn)物和一種社會經(jīng)濟文化活動，體現(xiàn)了社會歷史文化的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，展現(xiàn)了科學(xué)技術(shù)在公共空間中的完美融合。不僅反映了人類社會本質(zhì)的需求，同時也滿足了社會大眾對于精神文化的追求。裝置藝術(shù)不受尺寸，規(guī)則和功能的限制，卻以自由的形式表達(dá)了獨特的創(chuàng)意。它們使用不尋常的材料和技術(shù)來探索極限，不僅為藝術(shù)家提供了新的語言模式與創(chuàng)作空間，也無可取代地推動并更新了藝術(shù)與城市公共空間的聯(lián)系。
裝置藝術(shù)與城市空間
裝置藝術(shù)是藝術(shù)家在特定的空間里，運用不同的材料進(jìn)行重新組合，創(chuàng)作成為具有獨有精神表達(dá)的、可以陳列的立體空間。在表現(xiàn)方法上，它常以夸張的表現(xiàn)手法突破觀眾的思維體驗，讓觀眾主動地融入進(jìn)三維空間中參與互動，而對于藝術(shù)裝置來說，觀眾參與互動的行為本身也是其作品中重要的組成部分。不過，裝置藝術(shù)作品與雕塑不同，因為它受到材料的影響和展覽時常的限制，所以很難做到長期陳列，這一點也是普及裝置藝術(shù)中需要解決的主要問題之一。之后，隨后隨著后現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，博伊斯提出的：
“人人都是藝術(shù)家” 已成為了當(dāng)下新的大趨勢。正是這個轉(zhuǎn)折點的出現(xiàn)，裝置藝術(shù)也逐漸由曾經(jīng)的只為精英服務(wù)慢慢轉(zhuǎn)化為為大眾服務(wù)。這對裝置藝術(shù)來說是一個全新的契機，可借此突破圍墻，走入城市空間，成為和城市雕塑一樣具有提高城市環(huán)境品質(zhì)，提高城市感召力的公共藝術(shù)品。
裝置藝術(shù)在城市空間中的運用
1 . 鏡面“捉迷藏”裝置 / FreelandBuck
該項目受帕洛阿爾托市委托，是一座3D、物質(zhì)化的藝術(shù)品，旨在記錄一天中廣場上形形色色的生活。圍繞裝置結(jié)構(gòu)周圍行走然后再走進(jìn)裝置，展現(xiàn)了這里進(jìn)行過的活動，變化的光照水平與陰影圖案。三角形的面板依據(jù)面板上的圖像打孔成了變化無窮的圖案。在夜間的時候，廊亭內(nèi)部會有照明，透過這些孔發(fā)出光芒，并為國王廣場打造出一組不一樣的視覺效果。
2 . 篝火”空間裝置，深圳 / MAT超級建筑事務(wù)所
作品《篝火》位于深圳大鵬新區(qū)溪涌工人度假村內(nèi)的閑置燒烤場，場地四周被樹木環(huán)繞，場地南側(cè)面臨大海和溪涌沙灘。這片集中燒烤場地由幾十個圓形或方形的燒烤單元組成，其同質(zhì)、重復(fù)、匿名的整體面貌呈現(xiàn)，可以作為曾經(jīng)計劃經(jīng)濟時代整齊劃一的“集體”方式的完美比喻。此外，集中燒烤這種規(guī)模性復(fù)制的消費行為，也是在快速、焦躁的消費社會所形成的文化危機中，對集體行為的一種下意識的延續(xù)和對曾經(jīng)的理想世界的莫名回響。
3 . WAL(L)TZ裝置，墻的華爾茲 / T SAKHI Architects
跨學(xué)科的建筑設(shè)計工作室T SAKHI 建筑事務(wù)所推出了WAL(L)TZ，一個互動式的裝置, 也是一個探索“墻”作為物理和心理意義上構(gòu)造的概念，旨在解決近年來黎巴嫩的社會政治氣候問題。這個裝置被選為代表黎巴嫩的第五屆三個國家展覽之一。WAL(L)TZ揭示了一個物理意義上充斥著墻的黎巴嫩社會，在其整個城市基礎(chǔ)設(shè)施和公共空間都撒滿了種子。除了實質(zhì)性之外，該項目還深入研究了墻的心理和情感上的維度。從地理邊界到戰(zhàn)爭遺跡，以及對社會政治和經(jīng)濟方面的階級隔離的表達(dá)，墻在整個歷史中作為控制和隔離社區(qū)，城市和國家的工具。盡管如此，在建筑方面，墻，仍然是建筑表達(dá)中不可避免的主要元素--這也是WAL(L)TZ想要質(zhì)疑的先例。
4 . 南非“Folly”裝置 /TheMAAK建筑工作室
theMAAK建筑工作室為南非開普敦2019年度實驗性設(shè)計與制造項目Follies in the Veld (FITV)設(shè)計建造了一個新裝置。該團(tuán)隊與制造商以及本地社區(qū)合作，共同設(shè)計并制造了大型裝置‘Folly’。每一年，這個項目都會在特定的場地運用獨特材料開發(fā)新創(chuàng)意。而本次的主題是“與廢棄品攜手同行”，這便決定了將利樂四面體紙作為建筑的主要材料。今年項目旨在用一個更有前瞻性的方式與理解來闡釋什么是‘廢棄品’，并以此教育人們圍繞該主題進(jìn)行對話。
5.街道裝置“影子戲法” Shadow Play / Howeler + YoonArchitecture
該項目通過將交通中的三角形區(qū)域轉(zhuǎn)化為公共空間，讓“Shadow Play” 裝置一方面改善了行人的生活，同時也改善了羅斯福街鳳凰城商業(yè)區(qū)（Roosevelt Row. Clusteres）的街景。這一系列的遮陽結(jié)構(gòu)成為城市公共遮陽傘，緩解沙漠的陽光。Shadow Play 上面的遮陽棚是由相同的幾何模塊聚合而成。每個模塊都是用鋼板制作的，以創(chuàng)建出一個薄但結(jié)構(gòu)剛性的單元體。通過單個模塊聚集后形成集群，形成一個帶有棱角的開放式樹冠結(jié)構(gòu)。層層疊加起來的鋼單元結(jié)構(gòu)可以過濾強烈的陽光，并在地面產(chǎn)生陰影，在這些陰影區(qū)域就會產(chǎn)生局部的微氣候。樹冠的幾何形狀可以最大化的形成陰影，同時還能導(dǎo)致微風(fēng)和空氣運動。在樹冠的頂部表面安裝了太陽能光伏電池板，并且很好的利用了每個模塊單元的最佳位置及朝向。光伏板產(chǎn)生的電能被儲存在電池中，使得裝置在晚上也可以照明。作為一個城市平臺，Shadow Play 很好的利用了未被充分利用的公共空間，并以環(huán)境為前提，在鳳凰城市中心創(chuàng)建了一個特定地點的公共場所。
未來城市裝置的探索方向
中國的裝置藝術(shù)起步較晚，在國內(nèi)僅有20多年的經(jīng)驗。再加上藝術(shù)家多為美術(shù)出身，更多的是著眼于美學(xué)的形式和自身的理念，因此其功能應(yīng)用裝置較為缺乏。雖說裝置藝術(shù)從藝術(shù)本身角度出發(fā)創(chuàng)作可以關(guān)注更多藝術(shù)表現(xiàn)，然而，更好的城市裝置作品不應(yīng)該僅僅是一種美學(xué)表現(xiàn)得觀念形態(tài)，跨學(xué)科的實用主義應(yīng)該成為未來城市裝置的探索方向。
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擬象派代表作《 一萬個普通人》
“一萬個普通人”，簡稱“萬人藝術(shù)計劃”。由擬像派藝術(shù)小組發(fā)起人地球君和光子創(chuàng)作，將“一萬個普通人”寫入歷史，是世界上第一座封存普通人表達(dá)和記憶的玻璃迷宮。
歷史上除了偉人英雄才子佳人，或是災(zāi)難，從未有對普通人存在和表達(dá)的公共藝術(shù)裝置。不論西方，還是中國。始終沒有用實體紀(jì)念的方式，為普通人自主獨立的表達(dá)提供永久戶外展示的機會，但每個人都有被紀(jì)念、記錄，甚至寫進(jìn)歷史的沖動，這種沖動可能是與生俱來的。
參與藝術(shù)裝置的一萬個普通人，不需要任何功績，也沒有任何階級，地位，身份，權(quán)利，金錢，人種的限制，只需要留下140個字和寄出一件物品給藝術(shù)家即可。
這個巨大的公共藝術(shù)裝置，不僅留給這一代人，還有未來一百年后的人類。它很像《三體》里劉慈欣設(shè)想建在冥王星上的人類文明紀(jì)念碑，比“無盡之門”太空基因項目更具有現(xiàn)實意義，又像是2019年《奇葩說》黃執(zhí)中辯論里的“歷史長河漫漫，天上的星星無數(shù)，每一顆星星都應(yīng)該有同等的機會被看見”的古典AI裝置。
此公共藝術(shù)位于離成都市區(qū)1小時車程的崇州歷空山道明酒店無人后山，空山小綠球大地藝術(shù)營地內(nèi)。如果你也想成為一萬個普通人中的一個，可以聯(lián)系微信 xiaodiqiu17 了解該藝術(shù)計劃。
關(guān)于擬象派》》
擬像，英文“simulacre“，來源于希臘語 eidolon，原意一方面表示圖像，另一方面又表示仿真，即表示某種事物的一種形象或者是一種“再現(xiàn)”。類似于真實事物的“副本”，“幻象，”是一種’非存在”。
柏拉圖認(rèn)識到語言就是一種“非存在”，同時他也認(rèn)識到：只有透過“非存在的方式“才能表達(dá)“存在“。這樣一來，“非存在”成為了“存在”的替代物。
擬像派藝術(shù)家地球君指出：用 “非存在 ” 去指認(rèn)并強化 ”存在”，就是藝術(shù)家的空間 （word space）例如俳句中的間隔（空格、空檔），是不存在內(nèi)容的，然而它確實存在（實在感、效果、語義）。這是藝術(shù)的空間（wordspace）。
擬像派不是什么，是什么：
擬像派不是野獸、
不是禪修靈異氣場感覺、
不是機械復(fù)制時代的靈光、
不是后現(xiàn)代、
不是新水墨、
不是線性時間中或與時間同步的當(dāng)代、
不是科幻視覺、
不是商業(yè)復(fù)制性批判、
不是批判批判、
不是杜尚空間物料的搬運游戲、
不是博伊斯的自然美學(xué)社區(qū)政治運動、
不是藝術(shù)權(quán)力榜單的叢林、
不是不實現(xiàn)觀念、
不是總體藝術(shù)、
不是多重藝術(shù)史的走狗、
不是哲學(xué)的物化、
不是新聞反饋的永恒化、
不是政治異見的民主斗爭、
不是觀眾成為內(nèi)容的更多可能性、
不是光舞互動、
不是視覺感受、
不是街頭、
不是行為、
不是放炮、
不是品牌符號、
不是藝術(shù)即行為。
不是不是。
也可以說，擬像派可以是如上內(nèi)容的擬像，但不是如上內(nèi)容。
▲ 擬像派 ”竹林七賢“局部圖
擬像派只是對擬真世界的系統(tǒng)擬像，在other word space 中存在。擬像派將貪戀擬真世界中的一切，包括不限于民主、法治、金錢、權(quán)力、欲望、哲學(xué)、和靜清寂，并加速變異，使它美妙，比真實更真實。擬像派絕不悲觀，只是用更好的表達(dá)效果來遮蔽，象征死亡。擬像派十分快樂，包括不斷擬像自身。擬像派自身沒有概念，包括界定時期。擬像派里不存在擬像派這個詞匯。擬像派不承認(rèn)擬像派自身。
擬像派的終極關(guān)懷：
擬像派的最后極端，是用擬像重塑擬真世界，將無數(shù)真理歸至真理的唯一，解除因思辨而被思辨謀殺的集群內(nèi)爆，那就是依據(jù)原有的真實，承認(rèn)最終的造物主是上帝，它是自身最純粹的擬像。
擬象派代表藝術(shù)家 地球君
實驗藝術(shù)家，擬像派藝術(shù)發(fā)起，小地球旅行創(chuàng)始人兼CEO。2019年主導(dǎo)籌建中國首個大地藝術(shù)營地；曾創(chuàng)作世界第一個眾籌大地藝術(shù)項目“小王子2”，同期修建世界最長篝火池；已累積創(chuàng)作超過1000幅當(dāng)代藝術(shù)作品；舉辦3000次一人觀展運動。
擬象派代表藝術(shù)家 光子
跨界藝術(shù)家，俳句詩人，宇宙詩人，大地藝術(shù)家，擬像派藝術(shù)發(fā)起人，小地球旅行聯(lián)合創(chuàng)始人，旅行圈著名撰稿人，超現(xiàn)實景區(qū)策劃人。2019年聯(lián)合籌建空山小綠球大地藝術(shù)營地，已落地創(chuàng)作數(shù)個大地藝術(shù)作品裝置；2016年曾受邀哥倫比亞大學(xué)北京中心，演講“俳句，清貧思想”；2013年北京京師美術(shù)館舉辦“日常神跡”多媒體裝置聯(lián)合個展（詩歌，裝置，油畫）